WELLCOME

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30 de marzo de 2011

The Photographic Elephant

There was once an elephant who wanted to be a photographer. How his friends would laugh when they heard him talk about it!

- "How silly," said some, "there aren't any cameras for elephants!"
- "What a waste of time," others would say, "there's nothing to photograph here anyway..."

But the elephant kept following his dream, and, piece by piece, he managed to cobble together some old bits of junk and some spare parts, and ended up with a camera of sorts. With this camera, the elephant had to design practically everything himself, from a button he pressed with the end of his trunk, to a lens made to fit an elephant's eye, to a load of wrought iron used to make a frame so the elephant could attach the camera to his head.

When it was all finished, he could finally get to taking his first photos. However, the elephant camera was so enormous and strange-looking that it seemed like some huge ridiculous mask. So many people laughed as he went by that the elephant began to think of abandoning his dream... Even worse, it was beginning to look like those who had said there was nothing to photograph there had been right...

But things worked out differently. The sight of the elephant walking about with the camera on his head was so funny that no one could help but laugh when they saw him. And, using a great deal of good humour, the elephant managed to take some really amusing, incredible pictures of all the animals. In his photos they always looked joyful; even the moody rhino! So the elephant managed to become the official savannah photographer, and animals would come from every direction to have some nice photos taken for their passport to the zoo.


Author.. Pedro Pablo Sacristán

what are the books to pass on to the next generation?

The Man Who Planted Trees, by Jean Giono

The Man Who Planted Trees is the story of one man's mission to bring new life to a bleak landscape in southern France. It's a story that resonates with children and grownup children alike. I used it a lot when I was teaching in primary schools. What's wonderful about Giono's novella is that it reads like non-fiction, which is the mark of all great fiction. He's one of those people who somehow manages to paint a landscape with very few words. There are no words wasted. It's one of those amazing stories that is even more relevant now than before because we are screaming to find a way of bringing new life to our planet. This is the most compelling book I know and maybe the most important. Wish I'd written it myself. Very cross about that.

Revolutionary Road, by Richard Yates

Revolutionary Road reads as a surprisingly modern book, despite being published in 1960. It's very readable, and it still seems relevant now, which would suggest that it will stand the test of time. The book captures the dissatisfaction that a lot of people have with office life, with feeling like you're a cog in the machine and that you're cut out for something better. What I especially like is the characters' conviction that there's this other place you could go to where all your troubles would be solved. In their case, it's France. But I've got friends in New York who, when George Bush was running for the second time, vowed that if he won, they would move to Italy. They didn't, but it shows that it's still a commonplace notion in America that you can move to Europe and your life will get better.

Mrs Dalloway, by Virginia Woolf

There are many books worthy of future generations, and Mrs Dalloway just happens to be one that I read recently. That said, I think it's a beautiful piece of writing that sustains the idea that you don't need omniscient narrators, and you don't need all the conventional literary carpentry in order to write a novel. It was the point at which Virginia Woolf took on the Joycean revolution of the novel and tried to tell a story from the perspective of consciousness, rather than the omniscient narrative. The story also takes place at a very interesting point in time. It is set in the late 1920s, when women had recently obtained the vote, so in some senses it speaks about the change in female consciousness that had occurred in the first two to three decades of the 20th century.

The Plague, by Albert Camus

I think I was in my mid-teens when I first read The Plague. It's a book about being aware and making choices and thinking about commitments, about some of the most important issues you have to face as a teenager. I was kind of in my angry young man stage at the time, but there was something about Camus that stuck with me. He stood out among his contemporaries as having more of a human face. The book is more instructive about how to live with meaningfulness, but there's a generosity of spirit behind the writing. His characters are very, very well drawn. I find them totally human, facing dilemmas that we all have to face. When I came home from my time in Lebanon, a friend asked if I wanted a book for the train. I immediately asked for Camus. It was just spontaneous. Somebody who can write a novel that has the power of a parable is a very great writer indeed.

The Iliad, by Homer

My dad first read The Iliad to me when I was about 12. Seeing passages written 2,500 years ago moving him to tears really influenced how I thought about the past. I just loved the story – it is astonishing, the story of Troy, and all of the different conflicts, tangles and relationships, the heroes and heroines. Re-reading it when I was older, I got more from the more complex love relationships – the warriors departing and leaving their wives and lovers, knowing they were not coming back. It is about war and the violence and sacrifices made. You can feel the tug of that thread from Homer's day through to today.

Robinson Crusoe, by Daniel Defoe

I read Robinson Crusoe when I was about 11 and it took me on an adventure and allowed me that dream: what if . . . ? I now read it to my eldest son and I see his eyes light up just like mine did, which gives the book another magical edge. It inspired me and the work I do – I have done many desert island shows now and they are always among the most popular. It is in people's psyches to be fascinated by islands, being a castaway, and imagining what it is like to survive alone.

The Mill on the Floss, by George Eliot

The Mill on the Floss is about the rise and fall of a Lincolnshire family and moves subtly between humour, polemic and tragedy. Each time I read it I find something new. It's a powerful, emotional story but it's also a feminist novel and the issue of women's right to education is very well expressed. George Eliot is one of those brilliant writers who manages to be polemical while telling a really good story. It would be lovely to think that the issues of class, snobbery and gender inequality it examines so movingly will seem irrelevant to the next generation – and that the book will be interesting mainly as a curiosity – but I don't think they will go away as easily as my generation of the 60s had hoped.

The Women's Room, by Marilyn French

The Women's Room isn't a literary masterpiece to compare with something like The Golden Notebook by Doris Lessing, which was really the first time women's experience was talked about, but it summons the atmosphere of a revolutionary period in gender politics. My copy, read in my twenties in one sitting, is full of underlinings and exclamation marks. The part that always stands out for me is where the characters are sitting around talking about independence, the importance of female friends, going to university, and one of them says, isn't it irritating when discussions about feminism end up with who does the dishes? I am certain that's as relevant now as it was in the 1970s.

Interviews by Emine Saner, Tom Meltzer, Patrick Kingsley and Nicole Jackson

23 de marzo de 2011

JAPÓN

Aquí va mi pequeño homenaje a Japón, país de contrastes e infinita belleza que desgraciadamente esta de actualidad estos días debido a los terremotos y al tsunami; a sus consecuencias tanto en las cifras elevadísimas de muertos como la preocupación lógica en las centrales nucleares.
Aquí os dejo algunas de las fotos que hice cuando estuve allí, este país me enamoró y espero que a vosotr@s tambien.

Estas son dos de mis fotos favoritas




Empecemos por los Budas y costumbres religiosas





Suigamos con su arquitectura antigua






y la nueva



Y que decir de su monarquía

jiji y sus baños



su superpoblación


Su armonía y tranquilidad



¿Sabíais que tienen réplicas de la Estatua de la Libertad y de la Torre Eiffel?



Por favor evitemos que pase otra vez una desgracia como la de Hiroshima



Fotos realizadas por Mª Rosa Sánchez y Asier Vilches

PRIMAVERA

Ya llegó la primavera en la clase de 2ºD



22 de marzo de 2011

Chiste: EN EL PALEOLÍTICO

El cavernícola hijo llega a la cueva y le da las notas al cavernícola padre, que las lee detenidamente.

Al rato el papá le dice:
- Mira, que suspendas caza, lo comprendo, porque eres pequeño y
todavía no puedes con la lanza;
- Que suspendas agricultura te lo paso, porque es un rollo y al
principio cuesta trabajo cogerle el truco;
- Que suspendas pintura rupestre, te lo perdono porque todavía eres
pequeño y no coordinas,
pero...¡QUE SUSPENDAS HISTORIA! ..VAMOS ...
¡¡¡¡¡ SI NO LLEVAMOS NI DOS PÁGINAS !!!!!

Una sirena nada en Japón

Aquí os dejo un cuento realizado tras la catástofre de Japón.

Las noticias mostraban imágenes de un mar que arrasaba ciudades enteras, que sepultaba árboles, que convertía la tierra en infierno, en una nada de escombros difícilmente reconocible.

En Madrid, Taeko miraba a Mamá sin comprender nada:

- ¿De verdad eso está pasando donde vive la abuela?
Y Mamá, con los ojos más brillantes y profundos que nunca, asentía en silencio.

- ¿Y ahora la Abuela será una sirena?

Y Mamá no contestó, pero Taeko quiso pensar que era así, que la Abuela Chihiro se había convertido en una sirena que nadaba en aquella ciudad acuática.

- ¡Qué bien! Ahora que en vez de piernas, tiene una enorme cola de pez, la Abuela no volverá a quejarse de su artrosis.

Y Taeko se pasó la tarde imaginando cómo sería aquel Japón submarino, cómo sería vivir bajo el agua, si la sakura marina sería tan bella como las flores de los cerezos en la superficie. Taeko hasta imaginó una bandera, la de un Japón acuático donde Neptuno sería el emperador y la Abuela Chihiro, con su cola brillante de sirena, bailaría hasta el amanecer y sonreiría como lo hacía cada primavera, cuando después de un largo viaje, Taeko y Mamá llamaban a su puerta cargadas de maletas.

Y así fue como consiguió Taeko no sentirse triste al pensar que aquella primavera no harían aquel larguísimo viaje, que por mucho que lo deseara, la abuela Chihiro, con su cola de sirena, no estaría de vuelta cuando el Japón terrestre volviera a asombrar el mundo con su belleza y su fuerza interior.

Cuento a la vista

21 de marzo de 2011

19 de marzo de 2011

"La poesía es un arma cargada de futuro"

El 18 de marzo se conmemora el centenario del nacimiento de Gabriel Celaya, aquí os dejo los versos de una de sus poesías más conocidas y un vídeo donde se recita.



Cuando ya nada se espera personalmente exaltante,
mas se palpita y se sigue más acá de la conciencia,
fieramente existiendo, ciegamente afirmado,
como un pulso que golpea las tinieblas,

cuando se miran de frente
los vertiginosos ojos claros de la muerte,
se dicen las verdades:
las bárbaras, terribles, amorosas crueldades.

Se dicen los poemas
que ensanchan los pulmones de cuantos, asfixiados,
piden ser, piden ritmo,
piden ley para aquello que sienten excesivo.

Con la velocidad del instinto,
con el rayo del prodigio,
como mágica evidencia, lo real se nos convierte
en lo idéntico a sí mismo.

Poesía para el pobre, poesía necesaria
como el pan de cada día,
como el aire que exigimos trece veces por minuto,
para ser y en tanto somos dar un sí que glorifica.

Porque vivimos a golpes, porque apenas si nos dejan
decir que somos quien somos,
nuestros cantares no pueden ser sin pecado un adorno.
Estamos tocando el fondo.

Maldigo la poesía concebida como un lujo
cultural por los neutrales
que, lavándose las manos, se desentienden y evaden.
Maldigo la poesía de quien no toma partido hasta mancharse.

Hago mías las faltas. Siento en mí a cuantos sufren
y canto respirando.
Canto, y canto, y cantando más allá de mis penas
personales, me ensancho.

Quisiera daros vida, provocar nuevos actos,
y calculo por eso con técnica qué puedo.
Me siento un ingeniero del verso y un obrero
que trabaja con otros a España en sus aceros.

Tal es mi poesía: poesía-herramienta
a la vez que latido de lo unánime y ciego.
Tal es, arma cargada de futuro expansivo
con que te apunto al pecho.

No es una poesía gota a gota pensada.
No es un bello producto. No es un fruto perfecto.
Es algo como el aire que todos respiramos
y es el canto que espacia cuanto dentro llevamos.

Son palabras que todos repetimos sintiendo
como nuestras, y vuelan. Son más que lo mentado.
Son lo más necesario: lo que no tiene nombre.
Son gritos en el cielo, y en la tierra son actos.


De Cantos iberos (1955)

Gabriel Celaya

El 18 de marzo se conmemora el centenario del nacimiento de Gabriel Celaya y aquí os dejo parte de su biografía.

1911: El 18 de marzo nace en Hernani (Gipuzkoa) Rafael Gabriel Juan Múgica Celaya Leceta Cendoya.
1922: Reside temporalmente en Pau (Francia) y en El Escorial, debido a problemas de salud. La lectura es su ocupación preferida.
1927: Termina el bachillerato en San Sebastián. Segundo viaje a Francia.
1928: Se traslada a Madrid, para estudiar Ingeniería Industrial en la Universidad. Le acompaña su primo Ohlsson. Vive en la Residencia de Estudiantes. Ocupa la habitación nº 6 del tercer pabellón que había sido ocupada previamente por Salvador Dalí y Federico García Lorca.
1929: Entre este año y 1930 conoce a García Lorca, Buñuel, Dalí, Ortega y Gasset, Moreno Villa, Unamuno, Emilio Prados, Juan Ramón Jiménez y a los intelectuales más célebres que pasan por la Residencia de Estudiantes. Inicia una "Historia General del Teatro", obra inacabada.
1932: Empieza a escribir los poemas de "Marea del silencio".
1933: Hace el servicio militar en Cuatro Vientos (Madrid).
1934: Conoce a Pablo Neruda.
1935: Termina los estudios de ingeniero, viaja a Inglaterra y regresa a San Sebastián para trabajar en la empresa familiar. Publica "Marea del silencio", con el nombre de Rafael Múgica.
1936: Obtiene el Premio del Centenario Bécquer, otorgado por el Lyceum Club Femenino de Madrid, por su libro "La soledad cerrada". Comienza la guerra civil española: participa como voluntario en el ejército republicano, siendo capitán de gudaris en Bizkaia.
1937: Es hecho prisionero al caer Bilbao en poder de las tropas rebeldes. Se casa con Julia Cañedo, con quién tendrá dos hijos: Pilar y Luis Gabriel.
1946: Publica "Tentativas". Conoce a Amparo Gastón.
1947: Muere su padre, Luis Múgica. Funda en San Sebastián la colección de poesía "Norte". Es miembro del equipo fundador de la revista "Egan". Comienza a publicar artículos en el periódico local "La Voz de España". Publica "La soledad cerrada" como Rafael Múgica, "Movimientos elementales" y "Tranquilamente hablando", éste firmado como Juan de Leceta. Traduce "Cincuenta poemas franceses" de R.M. Rilke, "El libro de Urizen" de W. Blake y "Una temporada en el infierno" de Rimbaud.
1948: Publica "Objetos poéticos". Publica "Lázaro calla".
1949: Publica "Las cosas como son" ( como Juan de Leceta), "Se parece al amor", "El principio sin fin" y escribe artículos en las revistas "Manantial" de Melilla y "Espadaña" de León.
1950: Publica "Deriva".
1951: Publica "Las cartas boca arriba", y "El arte como lenguaje". Traduce a Paul Eluard para la revista Deucalión.
1952: Publica "Lo demás es silencio". Inicia una campaña en memoria de Miguel Hernández en la prensa local.
1953: Publica "Paz y concierto", y en colaboración con Amparo Gastón "Ciento volando".
1954: Se separa de su familia. Publica "Vía muerta" y traduce "Quince poemas" de Paul Eluard.
1955: Publica "Cantos Iberos" y en colaboración con Amparo Gastón "Coser y cantar".
1956: Abandona su profesión de ingeniero y su trabajo en la empresa familiar. Se traslada a vivir a Madrid con Amparo Gastón para dedicarse exclusivamente a la literatura. Publica "De claro en claro", que es galardonado con el Premio de la Crítica
1957: Publica "Pequeña Antología Poética", "Entreacto" y "Las resistencias del diamante".
1958: Publica en colaboración con Amparo Gastón "Música celestial".1959
Publica "Cantata en Aleixandre" , "El corazón en su sitio" y "Poesía y verdad".
1960: Publica "Penúltimas tentativas", "Para vosotros dos" y "Poesía urgente".
1961: Publica "La buena vida", "Poemas de Juan de Leceta", "L'Espagne en marche" y "Rapsodia euskara".
1962: Viaja a Colliure (Francia) para recordar a Antonio Machado. Publica "Lo uno y lo otro", "Poesía (1934-1961)", "Episodios nacionales" y "Mazorcas".
1963: Publica "El relevo", "Dos cantatas" y "Versos de otoño". Recibe el Premio Atalaya de poesía, en Alicante, por este último libro. Es galardonado a su vez con el Premio Internacional de Poesía Libera Stampa por el conjunto de su obra.
1964: Estancia en Miraflores de la Sierra. Publica "La linterna sorda", "Poema en homenaje a Vicente Aleixandre" y "Exploración de la poesía".
1965: Conoce en Madrid al poeta cubano Nicolás Guillén. Publica "Los buenos negocios" y "Baladas y decires vascos".
1966: Viaja a Cuba. Junto a Alfonso Sastre y el pintor Ricardo Zamorano es condenado a pagar una multa de 50.000 pesetas por haber participado en una asamblea de estudiantes de la Facultad de Ciencias Políticas de Madrid. Acude a Baeza, para el homenaje tributado a Antonio Machado.
1967: Publica "Poemas de Rafael Múgica" y "Lo que faltaba". Conoce a Paco Ibáñez en Madrid.
1968: Se le concede el Premio Internacional Etna Taormina por el conjunto de su obra poética. Publica "Los espejos transparentes" y "Canto en lo mío".
1969: Publica "Poesías completas" y "Lírica de cámara".
1970: Publica en colaboración con Phyllis Turnbull "Castilla, a cultural reader".
1971: Publica "Operaciones poéticas", "Cien poemas de amor" y "Campos semánticos".
1972: Publica de nuevo "Tentativas" y "El relevo"; "Inquisición de la poesía", "La voz de los niños" y "Bécquer".
1973: Publica "Dirección prohibida", "Función de uno, equis, ene" y "El derecho y el revés".
1974: Publica de nuevo "Lázaro, calla" y "Los espacios de Chillida".
1975: Publica "La higa de Arbigorriya" e "Itinerario poético".
1976: Publica "Buenos días, buenas noches" y "Poesía abierta (antología)".
1977: Se presenta como candidato por el Partido Comunista de España en las primeras elecciones legislativas, en Gipuzkoa. Publica "El hilo rojo", "Parte de guerra" y "Poesía".
1978: Publica "Iberia sumergida" y "Memorias inmemoriales".
1979: Publica una antología de sus versos y "Poesía y verdad".
1981: Publica "Poesía hoy" y "Poesías completas (1977-1980)".
1982: El 14 de octubre contrae matrimonio en San Sebastián con Amparo Gastón. Publica "Penúltimos poemas".
1983: Publica "Cantos y mitos".
1986: Es galardonado con el Premio Nacional de las Letras Españolas por el Ministerio de Cultura. Publica "El mundo abierto".
1991: Fallece en Madrid, el 18 de abril. Sus cenizas fueron aventadas en Hernani y San Sebastián, según sus deseos.
1993: Se traslada todo su fondo documental al centro Koldo Mitxelena Kulturunea de la Diputación Foral de Gipuzkoa, en San Sebastián.
1994: Recibe a título póstumo el nombramiento de "Doctor Honoris Causa" por la Universidad de Granada, nombramiento que se concedió en vida del poeta, y fue aceptado por éste, en 1990.

http://www.gabrielcelaya.com/index.php

En un trozo de papel

En un trozo de papel
con un simple lapicero
yo tracé una escalerita,
tachonada de luceros.

Hermosas estrellas de oro.
De plata no había ninguna.
Yo quería una escalera
para subir a la Luna.

Para subir a la Luna
y secarle sus ojitos,
no me valen los luceros,
como humildes peldañitos.

¿Será porque son dorados
en un cielo azul añil?
Sólo sé que no me sirven
para llegar hasta allí.

Estrellitas y luceros,
pintados con mucho amor,
¡quiero subir a la Luna
y llenarla de color!.

Antonio García Tejeiro
http://sinalefa2.wordpress.com

16 de marzo de 2011

14 de marzo de 2011

St. Patrick's Day 17 de marzo

1_Paper Leprechaun Craft

What you'll need:
Glue
Scissors
Leprechaun Template

How to make your Paper Leprechaun Craft:
Print our template and cut out the pieces. Trace them onto the specified colors of construction paper. The face and the nose should be copied onto white paper and then colored peach (unless you can find peach construction paper!). If you want something even simpler, just have your children color the pieces. Cut out your leprechaun pieces.
Glue the beard onto the round face piece.
Glue the yellow band onto the green hat. Then glue the black buckle onto the yellow band.
Glue the shamrock onto the hat.
Glue the hat onto the leprechaun's head.
Glue two eyes and the nose onto the leprechaun.
Use a red crayon to draw on a smile.


2_Shamrock Tree Craft

What you'll need:
Pre-cut small craft foam shamrocks
White glue
Construction paper
Brown and green crayons

How to make your Shamrock Tree Craft:
Use the crayons and draw a tree trunk and a tree top on a piece of construction paper. Color the tree trunk in brown.
Put a nice layer of glue down on the tree top.
Cover the tree top with the foam shamrocks.

3_St. Patrick's Day Man Craft

What you'll need:
Green and white construction paper
2 googly eyes
Black crayon or marker
Scissors
Glue
Large shamrock template
Small shamrock template

How to make your St. Patrick's Day Man Craft
Print the large shamrock template out on green construction paper. Cut out the shamrock.
Print the small shamrock template out on green construction paper. Cut out the four smaller shamrocks.
Cut 4 strips of white construction paper that are approximately 1 inch wide. Fold the strips back and forth to create an accordion fold appearance.
Glue two white strips on either side of the large shamrock to form arms. Glue two white strips at the base of the large shamrock to form legs.
Glue the two small shamrocks to the ends of the arms and the two small shamrocks to the ends of the legs.
Glue the two googly eyes to the large shamrock and use a marker to draw on a smile.